Форум » Кинолента Колина Ферта. ХХI век » A Single Man #3 » Ответить
A Single Man #3
Romi: Часть #2 осталась здесь.
Espada: Carrie пишет: вот интересно, там хоть английскую дорожку оставят или нет, а то сейчас лицензионные DVD повадились делать с одной-единственной дорожкой — русской. Если не оставят я точно с ума сойду. Какой бы там дубляж ни был. Но будем надеяться на лучшее.
Jane: Espada пишет: Если не оставят я точно с ума сойду. В любом случае это не повод сходить с ума, все равно наверняка в сети и оригинал появится
Carrie: Еще одна статья про ASM, в основном о Форде и о том, что мы уже знаем, но "для коллекции" пусть будет. Director knows his 'Man' Home » Entertainment » Film Sat, 17 Apr 2010 Film | World Cinema Showcase A singular vision lies behind first-time director Tom Ford's film, reports Rachel Abramowitz, of the Los Angeles Times. Tom Ford has ruminated about death ever since he was a small boy growing up in Texas. It was the flip-side to his early, genetic fascination with beauty. "Everything in life is bittersweet for me, because when I see something beautiful, I also see it ageing, old, dead, gone," he says. "I was very aware of mortality. I was very aware of my time on the planet." Still today, almost every morning he awakes and wonders, "If I die tomorrow, what am I going to miss?" Ford speaks quickly and hypnotically, words rolling out with a seductive, almost aromatic intensity. Intimations of death swirl around his directorial debut, A Single Man, based on the Christopher Isherwood novel - a lushly beautiful tale of suicidal, gay college professor George (Colin Firth) contemplating his last day on Earth in the wake of the sudden death of his longtime lover. Sitting in his all-black office, with its shock of white flowers, Ford speaks of another Tom Ford, quieter, more introverted than the persona of the man who reinvented Gucci. This Ford loves to strip off his Tom Ford suit of armour the moment he arrives home (either in Los Angeles or London) and remain naked. He's the 48-year-old who had a midlife crisis after quitting his job as creative director of Gucci in 2004, following a power struggle with the new owners. Exhausted by the insatiability of the fashion world and culture generally, he made a quiet film about learning to "appreciate what you have". Ford joins a growing list of luminaries from other fields trying their hands at film directing, with varying success, including painter Julian Schnabel, who was nominated for an Oscar for directing The Diving Bell and the Butterfly; Moviefone founder Andrew Jarecki, who made Capturing the Friedmans; and rockers such as Rob Zombie and Limp Bizkit front man Fred Durst. Admittedly, Ford comes with experience, having orchestrated Gucci's advertising campaigns and commercials, and a finely honed aesthetic he describes as "enhanced reality". A Single Man has a mesmerising sensuousness. "Everyone keeps saying to me, 'Everyone is so beautiful. Everything is so beautiful'. I didn't even notice that!" he says. "That's just the way I see. That's the way I think." This said, Ford's visual panache is put to the service of a story far from the ephemeral catwalk. "Midlife is when you get to the top of the ladder, only to realise you've had the ladder against the wrong wall," he says, describing his loss of a certain identity after leaving Gucci. He sees the film as a personal reaction to the prevalent culture of more, of almost always thinking life will improve with a new job, or a new pair of shoes. Ford related to Isherwood's theme of "the true self observing the false self going through the day", and grafted details of his own life on to the story, including George's obsession with ritualistic grooming. The details of his proposed suicide are based on the suicide of one of Ford's relatives, who killed himself in a sleeping bag in order not to make a mess. Then there is the relationship between George and his former lover, played by Julianne Moore, who's forever disappointed George is gay. "That's my relationship with a lot of women in my life," Ford says. "I've had very heterosexual periods in my life. I'm perfectly sexually attracted to women, but I fall in love with men. Unrequited love is always heartbreaking, especially on the side of the person who feels the love and it's not returned." Ford first read Isherwood's book back when he was in his early 20s and working as a commercial actor in Los Angeles. "His loneliness and pain spoke to me," he says. In the intervening years, Ford quit acting and reinvented himself as a fashion designer, joining Gucci, then a moribund leather company, in 1990, and becoming its creative director in 1994. With his first collection, he launched himself as the new shaman of sex. Today, he explains that his key design motif of "hedonism" was a response to the Aids crisis. When he met his longtime boyfriend, fashion editor Richard Buckley, back in 1986, both of their best friends were dying of Aids. "So we would go out on a date and then each go to a hospital. It didn't do great things for our early sex life." As a result of the crisis, "fashion had become completely desexed", by the early '90s, he says. So Ford brought back the lush touchability of '70s fashion, which he knew intimately from clubbing during the last days of Studio 54 in New York. "The beauty standard was kissable. It was soft," says Ford. "There was a certain hedonistic quality ... because we hadn't had hedonism in so long." A Single Man touches on the same seize-the-moment, life-affirming theme, though now it's refracted in a softer, more reflective light. Three decades after he first read Isherwood's book, A Single Man popped into his head again as he was driving to work one day. A film devotee since he was a kid, he'd been thinking about making a film for 15 years. Ford wrote the screenplay himself (although credit is shared with the writer of an earlier incarnation, David Scearce). Unlike in the book, which is essentially a long interior monologue, the cinematic George is contemplating suicide, an addition made by Ford to give the film more plot. The film is frank about gay sexuality, although there are no sexual scenes, he says, because the story is about love. Ford immediately wanted Colin Firth, whom he'd once met at an Oscar party at Madonna's home, for the lead because of the actor's screen persona of the buttoned-up romantic. Yet when Firth first read the script, he didn't particularly see himself as George, though he was tantalised by the risk: "Everything that would make one question it became the reasons for doing it. It's not formulaic in any way . . . whatever this experience is, it can't possibly be mundane." Firth showed up on a Saturday, and by Monday was filming. It was an intense 21-day shoot, much of it at night. While Ford was precise about the look of the film, he gave the actors unexpected liberty and trust. "He would roll out the entire magazine of film when there was no dialogue, just to see what happened," Firth says. "So it gave me a sense of freedom." Ford was also willing to pay for the $US7 million ($NZ9.8 million) film himself, if need be. The stock market crashed days before filming was to begin and his original investors pulled out. His friend David Geffen advised him that, if he believed in the movie, he should finance it himself. That's usually considered a cardinal no-no in Hollywood. "But I knew I had to make this movie," says Ford, who wound up selling the film in a seven-figure deal to the Weinstein Co for distribution. He plans for A Single Man to be the first of many films, and to continue parallel careers as both a designer (now of his self-titled line) and a film-maker. Again, the concept of his own mortality spurred him on. "I want to make movies that I feel about," he says. "I've never been anybody who cared if they died in a plane crash or not. While I was working on A Single Man, it just killed me to think that somehow I might die before I could finish it." Понравилось, как Форд определяет кризис среднего возраста: "Середина жизни — это момент, когда вы долезаете до верхушки лестницы, только чтобы обнаружить, что лестница приставлена не к той стене".
Espada: Jane пишет: В любом случае это не повод сходить с ума, все равно наверняка в сети и оригинал появится Не повод, конечно. Это уж я так.
Nutty: Всем здрассь. читала вас читала несколько месяцев, теперь появился повод зарегистрироваться. Фильм в сети. http://unextupload.com/download/192112 Тут список серверов, откуда можно скачать. Я качала с letitbit. У нас был куплен аккаунт на три дня, но там где-то вверху есть бледная закладка "бесплатно". Весит фильм 1,37 Гб. Качаться будет долго. У меня за доп.плату скачался за то время, пока смотрела "Реальную любовь" (ну, чуть быстрее). Наслаждайтесь!
Nutty: Качество - весьма! и главное - озвучка! слышны оригинальные голоса!
Туфелька: В версии, которую скачала я, идет двухголосный перевод, при этом слышно родную речь героев. Я в этом плохо разбираюсь, термины"электричка" или там еще какие мне не знакомы, сорри. На счет перевода судить тоже не могу , так как не знаю хорошо англ. язык. Но впечатления от фильма ошеломляющие конечно. Фильм закончился, а я еще полчаса сидела переваривала его. Просто хотелось помолчать, подумать. Поймала себя на мысли, что фильм быстро закончился, потому что смотрела на одном дыхании. Конечно поразила глубина, передаваемых чувств. Крупные планы. Игра актеров. Как завороженная смотрела на игру Колина, внезапные слезы,утрата, желание, любование мужской красотой. Просто потрясающе, как он смог передать любовь мужчины к мужчине, и как это было естественно. Я вдруг забыла о том, что мужчина должен любить женщину. И он такой невероятно сексуальный, трогательный, впрочем как всегда. Просто нет слов...
Jane: Туфелька пишет: Я вдруг забыла о том, что мужчина должен любить женщину. Очень понравилась фраза! Да, оно действительно так. Я видела ряд фильмов, так или иначе затрагивающих ту же тему (сабж из них наверное самый яркий и глубокий), где действительно забываешь об этом, точнее это становится неважным, и просто реально понимаешь, чувствуешь, что нет никакой разницы. ЗЫ За инфу про перевод вам с Nutty отдельное спасибо
Nutty: Ух. только что посмотрела. удивительным стечение обстоятельств, в работе случился перерыв и даже телефон ни разу не позвонил. Пока что не могу подобрать нужных слов, чтоб выразить эмоции.
manunin: Не дождалась лицензионки. Скачала. Посмотрела. Получила огромное эстетическое удовольствие. Очень уважаю Форда за чувство меры и стиля.
Туфелька: Jane , действительно так - забыла. Почувствовала, что это неважно, главное любовь. Глубина чувства, а именно это там и показано. Казалось бы гей, что ему еще нужно, найти нового любовника. Но дважды за фильм у него появляется возможность обрести нового молодого любовника, оба малчика явно этого хотят. Но герой Колина не стремится к этому, больше они нуждаются в его обществе.Он только любуется ими, созерцает юную красоту, но свою любовь не разменивает, продолжает скорбить. Все время хотелось приголубить его, пожалеть, стать его другом (даже так) Фильм расширяет понятие однополой любви, обычному человеку становится понятны чувства таких людей. Насколько им сложнее существовать в этом мире...
Den: Скачала в сети и посмотрел на компе с мерзким переводом, чего умные люди рекомендовали не делать. Впечатления никакого. Надо идти в кинотетр!
Elenavk: Я скачала, но не смотрела...Пущай пока полежит на диске
ДюймОлечка: Я уже купила диск, но еще не лицензионный и еще не сомтрела, поэтому качество перевода пока оценить не могу.
Den: Три раза просмотрев версию фильма, скачанную в сети с безумным переводом (отключить невозможно), совсем уж было собралась крикнуть, как тот простак из толпы: «А король-то - голый!». Но, славтегосподи, удержалась и пошла в кинотеатр. Король (Том Форд) не голый, а вовсе даже одетый (на мой взгляд м.б. чуть-чуть глянцево), но с большим вкусом. Несмотря на, увы, дубляж, диалоги приобрели смысл. Я увидела абсолютно другой фильм, совершенно необычный, искренний и, время от времени, пронзительно-прекрасный. Не стану вдаваться в подробности своих впечатлений – и так уже описан каждый нюанс и дуновение ветра. Несомненно - это блестящий дебют! Но кинематограф штука очень профессиональная, глубокая, там работало не одно поколение истинных художников. Мне запомнились слова Елены Образцовой в каком-то интервью. Точно, конечно, не помню, но смысл такой: талантливому человеку, чтобы создать произведение искусства, одного таланта и вдохновения мало. Человек сначала должен овладеть техникой, достичь мастерства. Когда он сможет свободно и вдохновенно творить, тогда он способен оставить свой след в искусстве. На мой взгляд, одно звено у Тома Форда выражено не очень явно – мастерство. Этот пробел заполнен мастерством и вдохновением Колина Ферта. Без исполнителя такого уровня, фильм, боюсь, был бы в бОльшей степени красивой картинкой. Я не хочу обидеть прочих исполнителей, но стержень всего - Ферт. Фильм гейско-мужской, ИМХО. Я, знаете ли, тоже не дурак полюбоваться на красивые мужские торсы и не сплю с женщинами, но мне в нем не было места. Да, любовь, но в какой-то параллельной реальности: как будто подглядываешь! В заключение обращусь к господу Богу: Господи, пошли, наконец, этому достойнейшему артисту режиссера, с которым он мог бы показать все грани своего зрелого мастерства и таланта. Героя, озорного, как виконт Вальмон, романтичного, как благородный Дарси, интеллигентного, как профессор Фальконер! И, уж будь милосерден, Господи, пусть он будет гетеросексуалом!!!
полная версия страницы